久石讓的生平經歷 - 每個人的心中,都會有一曲久石讓(久石讓生平簡介)

每個人心中都有一首名叫久石讓的歌。

久石讓

宮崎駿原創動畫《天空之城》，

它的結尾主題是《伴隨著你》，

旋律一響起，

瞬間俘獲了無數聽眾的心。

這優美的輕音樂，

甚至超越了電影本身的影響，

已被改編成多個版本，

一首膾炙人口的歌曲，被視為經典。

而它的創造者，

他不是別人，正是日本音樂大師久石讓。

都說每個人的青春，

每個人都有一本珍貴的筆記本，

一個故事，一部電影，一首歌，

能夠承載這樣的載體，

如果你問我，我一定會說：久石讓

《菊次郎的夏天》

就像《菊次郎的夏天》 中的《Summer》 ，

像《千與千尋》 《圓舞曲》 ，

當悠揚的小提琴演奏時，我無法控制自己的淚水。

《千與千尋》

“我只想創作簡單、易懂、受人喜愛的音樂。作曲的目的不是為了取悅別人，觀眾可以自由地解讀它。” —— 久石讓。

久石讓的真名是藤澤守。

1950年12月6日出生于日本。

久石讓這個名字來自他的偶像：

非裔美國音樂家兼制作人昆西·瓊斯。

昆西·瓊斯是好萊塢最有影響力的音樂家。他為邁克爾·杰克遜、芭芭拉·史翠珊等歌手錄制的專輯一直位居流行音樂排行榜前列。他為33 部電影創作了配樂，其中7 部獲得奧斯卡金像獎提名。

他選擇了一個聽起來類似于“昆西·瓊斯”的詞

漢字“Kuishi J”（Kuishi J），

然后把“玖”的發音從發音改為訓練。

這成為了他現在的藝名。

久石讓年輕時

久石讓4歲開始學習小提琴。

當我上中學時，我在表演俱樂部吹小號。

19歲考入日本國立音樂大學。

31歲時發行首張音樂專輯《Information》，

從大學到30歲，

久石讓深入人心，

難以理解的現代音樂。

身材矮小的久石讓，身材瘦削而健碩，總是面帶微笑，有著僧侶般的純潔與優雅。受大學時期演奏的音樂影響，久石讓更喜歡簡單的音樂風格。

如果把回憶放進去，

在久石讓的音樂盒里，

仿佛置身于清澈見底的池塘中，

永遠不會泥濘，

任何微小的觸動都不會丟失，

散發著童趣的氣質和感覺。

一開始，

他創作的小音樂，

并不廣為人知，

直到生命中遇見，

最重要的商業伙伴之一，

宮崎駿.

久石讓和宮崎駿

1983年，宮崎駿在制作動畫《風之谷》時，久石讓為《風之谷》創作的音樂深深打動了宮崎駿。

在聽了這個比自己小9歲的男人的作品后，宮崎駿毅然拒絕了另一位著名作曲家的非官方配樂——。不選貴的，只選合適的。

《風之谷》

“親愛的，你想和我們一起做一件大事嗎？”

42歲的宮崎駿立刻向一位不知名的音樂家伸出了橄欖枝。

從那時起，

宮崎駿作品中的音樂，

久石讓幾乎對所有事情負全部責任。

他與宮崎駿的動畫，

我們已經在一起三十多年了。

1985年，久石讓為宮崎駿的代表作《天空之城》創作了主題曲《伴隨著你》，以其極致之美感染了無數觀眾。

可以毫不夸張地說，久石讓將自己全部的心血和才華都投入到了這首音樂中，譜寫了一首靈魂之歌。

1997年，

在電影《幽靈公主》中，

音樂由久石讓作曲，

這是他的交響樂創作中最成功的一部。

這也是他成為世界級電影配樂大師的關鍵。

1988年，

久石讓電影《龍貓》，

創作一首同名歌曲，

朗朗上口的旋律，

這么多年過去了，我仍然記憶猶新。

2001年，

久石讓為電影《千與千尋》創作音樂，

原聲帶獲得第16屆

動畫音樂專輯金唱片獎。

2004 年，

久石讓電影《哈爾的移動城堡》

擔任音樂總監，其音樂作品，

洛杉磯影評人協會頒發

“最佳原創音樂獎”。

2009年，

久石讓也靠的是《懸崖上的金魚公主》，

榮獲日本電影大賞“最佳原創音樂獎”。

其中2013年《起風了》，

久石讓仍擔任該片的音樂總監。

久石讓表示：“遇見宮崎駿是我一生中最幸福的事情。”

宮崎駿說：“真的沒有比遇見久石讓更幸運的事情了。”

如果把宮崎駿比作電影中的畫面，

久石讓是音樂，

兩者相輔相成，缺一不可。

如山流水，伯牙子期，

并不是沒有你我就做不到，

但和你在一起就很完美了。

有時我什至想，

如果說宮崎駿的動畫，

如果沒有久石讓的配樂，

或者久石讓的音樂，

沒有宮崎駿的照片，

會變成什么？

除了與宮崎駿的完美合作外，

久石讓還參與了許多其他導演的電影，

創作了令人驚嘆和迷人的配樂。

1992年至1994年，久石讓為北野武的電影《那年夏天，寧靜的海》等導演的電影創作配樂，連續三年獲得日本電影獎最佳音樂獎。

2005年，

為韓國電影《歡迎來到東莫村》創作的音樂，

榮獲第4屆韓國電影大賞最佳音樂獎。

2007年，

總監姜文《太陽照常升起》,

請久石讓為音樂配樂。

在2010年，

當《讓子彈飛》的槍聲響起時，

他再次邀請久石讓創作配樂。

姜文在《太陽照常升起》的開頭和結尾中繼續使用了《讓子彈飛》的原聲。號角吹響，世界跟隨一輛失控的馬車，序幕轟然拉開。

姜文說：“久石讓的音樂比莫扎特的好。”

就連自言“從13歲開始就沒有忘記《龍貓》的音樂”的周杰倫，也堪稱久石讓的“第一名明星粉絲”。

久石讓精通多種樂器。

他承認鋼琴是他最喜歡的樂器。

一路走來，他舉辦了各種規模的音樂會，

有時他會全心全意地演奏，

有時他扮演現場音樂指揮的角色。

他深深地享受著，

音樂演奏的每一個過程，

即使身為總司令，

如此沉默寡言的性格，

他還可以掌控整個場面，

控制每一個音符。

久石讓的每一首音樂，

一切都是一場盛宴

也是他多年來堅持不懈的堅持，

一顆永恒的音樂心。

作為當代最具影響力的音樂大師之一，久石讓以其驚人的創造力令世人驚嘆。這些優異成績的背后，是他幾十年來不斷的磨練、錘煉和對“最好結果”的追求。

“所謂優秀的專業人士，就是那些能夠不斷展現自己專業能力的人。”

幾乎來自世界各地的記者，

他們都問了他同樣的問題：

你朗朗上口的旋律的靈感來自哪里？

久石讓平時總是天真地笑著，

然后用他誠實而有禮貌的日語聲音，

他迂回地回答道：

“靈魂的基本構建始于有規律的生活。”

他每天都會走進錄音室，專心創作音樂。

然后凌晨3點30分到4點左右就睡了

睡覺前，我會躺在床上看書給自己充電。

久石讓在做電影配樂時，每個月需要為每部電影創作大約20到30首歌曲。

他必須提前分配每天的進度。哪怕他心情不好或者身體不舒服，他也不能用這個借口來放縱自己。他必須盡量不打亂自己的節奏，按照時間表進行，這樣才能按時完成。

在村上春樹的文章中，

也有類似的建議。

對于創作者來說，

應該建議保持固定的生活節奏，

盡可能有規律、順利地生活。

久石讓提出了一個觀點：數量勝于質量。多看、多聽、多讀很重要。

創造力來源于感性，感性的基礎是大腦中知識和經驗的積累。不斷增加大腦中的知識和經驗有助于擴大個人的寬容度。

嘗試盡可能多的接觸事物，擴大自己的寬容度，這才是磨煉感性的最高真理。

這個世界上確實存在著一些不擇手段的天才。

但也有尊重規則的大師。

后者往往更加穩定。

久石讓一切都做得有條不紊，

也正是因為如此，我們在他的音樂中，

感受到這樣不緊不慢的溫暖和快樂。

每個人心中都有一塊久石讓。

我們深深愛上的，或許不是動人的旋律，而是背后的真情和童話般的美好。

久石讓，

承載著我們青春的碎片，

它變成一種溫和的療愈，撫慰心靈。

偶爾讓我們想起，

失去了純真和勇敢。

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